第80届奥斯卡颁奖典礼依旧华丽而喧哗。不过这一次，华语片依然只有坐冷板凳的份儿。答案之前就已揭晓，奥斯卡提名名单上，以“最佳”为前缀的任何奖项都与华语影片无缘。

　　大概从《卧虎藏龙》囊括了几项奥斯卡奖项后，面向“申奥”的华语影片就一直处于癫狂状态。那些宣称要冲进奥斯卡大门的华语大片，基本上都是《卧虎藏龙》的“升级版”，而且一部比一部“变态”。如果说，《英雄》还能够以万箭穿心的场面吓唬人，到了《十面埋伏》章子怡“不死的传奇”就成了笑料，而《满城尽带黄金甲》更是赤裸裸地写着“奥斯卡+欲望”几个字，至于《无极》简直让人不知道说什么才好——这部影片不仅患了“奥斯卡综合分裂症”，还有意无意冒犯了观众的审美能力。

　　简单说吧，当上届奥斯卡《黄金甲》只落得个最佳服装设计提名，就正式宣告了走“申奥”路线华语大片的终结。武侠片风光早已不再，即便陈凯歌导演添加了魔幻色彩。所以，这一届进军奥斯卡的华语片统统不是古装大片，而分别是《云水谣》《放逐》和《练习曲》。但即使不再以武侠为卖点，“申奥”华语片在其他类型叙事上也未能说服奥斯卡的评委们——三部进军奥斯卡的影片全军覆没，就是明证。

　　《卧虎藏龙》后，华语片的奥斯卡美梦整整做了七年。这些年来，多少华语片领军人物摔倒在奥斯卡的红地毯上。然而，美梦再风月无边，也终须醒来，何况连做梦的人都已心知肚明，那分明是一场噩梦。七年之痒，正是由浪漫转向现实的一个拐点。可喜的是，这一次终于有人清醒了。从最近公映的几部国产影片——包括《投名状》《集结号》和《长江七号》，便可以看到华语片已经泛起了革命的微澜。

　　比如古装大片《投名状》，终于开始讲故事了——虽然还有点磕磕巴巴。不仅如此，影片看上去也更为真实，至少那种上天入地的“无极神功”不见了。如果不是为了规避敏感题材，影片甚至在某种程度上还回归了历史的真实，而不再是拿神话来蒙人。能够看出“进步”的，还有冯小刚的《集结号》。这部影片罕见地赢得一片喝彩。在《夜宴》中不能免俗地做了一把梦的冯导，这一回让人看到了他身为华语大导的真正气质。这种气质，曾经被庸俗、扭曲的奥斯卡迷梦所遮蔽。不能不提一下《长江七号》，因为到了这部影片，我才明白地看到华语影片的这一可喜转变，并为之感动不已。这部影片仍然打上了后现代主义的烙印，但在多重反讽的帷幕前，并没有掩饰其现实主义基调。这一次，周星驰把目光转向了民工题材，而且在某种意义上，触及社会现实的要害部位。这三部影片或许能够说明，华语片终于踏上了回归之路——回到更为真实的情境和更为坚实的创作土壤。

　　中国人的心事，西方世界未必能懂。讲述让同胞们看得懂的故事，其实并不难。更为重要的是，唯有立足于自己的真实文化背景，栽种出来的才不会是无根的花朵。倘若如此，即便能够说服奥斯卡评委又有何益？从这一点来看，华语片暂时无缘奥斯卡反倒不是坏事。甚至还要感谢奥斯卡，她刺痛了那几位处于迷狂状态的华语导演，却也可能让华语电影免于进一步沉沦。（魏英杰）