如何接受古典文化，获得生命的愉悦与境界的提升，是文化阅读的重要课题

  德国哲学家雅斯贝尔斯说，个体自我的每一次伟大提高，都源于同古典世界的重新接触。如何接受古典文化，把穿越迢迢时空的古典风雅的诗歌精神与诗意人生融入现代生活，获得生命的愉悦与境界的提升，这是文化阅读的一个重要课题。

  在北京有幸得识才女彭崑。彭崑祖籍江苏彭城，出生于中州，毕业于北师中文系，先后供职于中央音乐学院与《人民日报》海外版。她自幼受家庭文化影响研习音乐，主修钢琴，痴迷于古琴与古典诗词，旁耽文学写作，深爱书法艺术。诗词琴书之润下，彭崑作为一名现代知识女姓与女艺术家，打通了现代心灵与中国古典诗歌的时空世界壁障，以其女诗人的感性诗意之笔，表达着她阅读古典诗词的心灵感觉，以四十一篇诗帖，纵情舞蹈于中国诗词的古典文学世界里，在古诗的意境中，舞出了一个现代东方缪斯的神韵，这端的是文学接受美学的一个生动、经典的美之“诠释”与创造。

  “千里江南，正飘着冬夜的雪，一片静寂，梅花初放……我想折一枝寄与你——我远方的知己，雪堆积，路迢递，雁书空寄，阵阵寒凉与无力，多少无奈，一身离愁……”这种彭崑现代散文诗的句式与表达，与千年前姜白石的词境遥相呼应，仿佛把《暗香》（旧时月色）的词境拉到了眼前，但与姜白石不同，这种笔下情调，不是姜白石的“春风词笔”，而是彭崑她自己的冬雪哀愁，离人情愫，伤怀骊歌，主题是知己难遇，知音难托。借古人之杯盏，浇的是自己的块垒，而让人叹服的是，虽是两种情怀，但在意境上，却又仿佛曲调暗合，像是尺八与黑管，轻和着同样的旋律，异曲而同工。

  一个诗人在扬州十年一梦，赢得青楼薄幸名。一个词家为之赋词，一首慢词，写尽扬州的物华人事，历史沧桑，诗人身世。“纵豆蔻词工，青楼梦好，难赋深情”。这种情怀因为一个“难诉”的意绪触发彭崑的情怀，于是她的新赋“为谁而生，为谁而赋”之诉，更显人生之“百年孤独”的现代人之在这个多元文化并存、急剧转型中所面临的精神世界与价值体系崩溃重建、知音难觅之痛苦。这种痛苦与陈子昂《登幽州台歌》中那种“前不见古人，后不见来者，念天地而悠悠，独怆然而涕下”如出一辙。在这言语背后，亦如美国思想家爱默生所说，“剖开这些文字，应有血流出来。”事实上，彭崑另有一篇便是解读陈子昂《登幽州台歌》的。同样的情感寄托，我理解彭崑为何三致其意，又选了辛稼轩的《摸鱼儿》（更能消）作心解，为的就是“千金纵买相如赋，脉脉此情谁诉？”最难诉说的心中之意，如情人之相思，国士之大志，有怀难展，有情难托！“一切都落在空处”，一如鲁迅翁诗句所云，“老归大泽菰蒲尽，梦坠空云齿发寒”也。

  彭崑有着很好的古典诗词修养，又有着现代知识分子的敏感与在这个大时代变局中所感受的时代之“悲欣交集”之痛、之甜，笑中带泪，泪中蕴蜜，如同恋爱中的痛苦之幸福，流泪之欢畅。这种情感极致，非痛哭过长夜之人所易知。这种情感又借古代诗词发之，古今同心，为天地一哭，也为天下多情之人一哭。只不过，这一哭，却是“长歌当哭”，用现代散文诗的诗性表达，发诸文字了，而这些文字，古意斑斓，辞令婉曲，曼为短调促句，实字字写着纸短情长、意在辞外，绕梁三日之音。值得一提的是，著名书法家梁永琳为彭崑的诗解配写了四十一帧书法，以书境呈诗境，为彭崑的文字作艺术的脚注，从而呈现别一种富有中国文化的格调与情思。 陈子安