“易象——南北写生对话展”将于2013年9月14日下午在南京芥墨艺术馆首期开幕，展期至2013年9月30日。2013年10月10日在北京时代美术馆开幕，展期至10月17日。

  周京新、刘进安二位先生以人物画鼎立当代画坛，继写山水、花鸟，皆能运自家法，出户牖之界隔，呈自然万物之意趣。进安先生以心源营构画象，结构大开大合，以线构型，雄浑野逸。京新先生以贴合自然统领万象，微妙处见真自然，以面写形，浑然虚灵。

  两位老师各聚弟子五人，以各自的自然观照方式，师造化，得心源，呈现山水画写生作品百余幅，北派巍峨雄浑，南派清幽秀逸，尽得自然造化。

  米脂申杨崖写生感言

  ——刘进安

  这是我目前的山水。

  我必须让这条小路延伸到山的顶端，让山顶知道，那里有我们的向日葵、高粱与大豆。

  一

  走进山里，路弯曲，但很平整。我们站在公路上，一同揭开眼前景物。起伏错落的电线由眼下延伸而去，山坡上停放的红色夏利车和山型拖拉机夺目不舍，拉渣土的大型货车斯太尔从身边驶过，尘土化为云烟。在脚下隆隆作响的挖掘机和村边摆放的电冰箱、遮阳伞，使我失去了这里是深山边远的感觉。这个山村用白瓷砖、红砖墙，方正地蹲坐在热闹的山边上。

  我一直想画一些有流动机器存在的山水画——有人居住的风景。碍于时间，迟迟未动，这次“四季水墨”(夏)的部分，以大概的方式尝试了几幅，但，并不尽意。

  这次我同样画了几幅类似山水的风景画。在山里，红色砖房与它方正的造型，总能吸引着我。那些坐落在屋顶上的大山，又总能给我提供一种异样的感受。所以，我重新翻出这些资料，把房子、汽车以及我们当时在山里的合影一同搬上画面，权做一次游戏。

  画画这一行当，我认为自己觉得有意思就可画，有兴趣也可画。那些道理、规矩、技法、境界之类皆为人所用。用，则有区别和不同，最起码不应成为束缚画家表达的因素。否则，掌握它没有意义。同样，靠人工修饰和做出来的“品质与境界”更是没有意义的。

  二

  我和学生在米脂申杨崖村写生两次，申杨崖村的山比较典型，也有画意。我认为最难画和找不到感觉的是那里的电线杆、变压器、汽车和拖拉机之类，它们在山里穿梭着，直立着和停放着，那种连起来一起看的图像真的有意思。关于山水里常见的云烟在米脂很少见，也许那些大山里会有吧。

  我们明年准备还去申杨崖村。有人提议说去四川，也行。

  三

  画“山水”不在于是否找到形式。如构图形式，形状设制形式，或笔法形式。而在于物象被转化为语言的艺术性和画家由此产生的感觉性。

  一种符号化笔墨或相类似的笔法，不应被称为协调和风格化；那是“顺笔”，如同色彩中的顺色。

  山水画是一种最能体现画家笔墨的表现方法。

  传统山水是传统人的自然观与隐逸价值的判断，它们以此寄托生息，其中的生命力和画外之意不是一种诗意和气韵所能解释的。

  在米脂申杨崖村的公路上，我们看到从身边驶过的红色拖拉机，蓝色“时风”牌三轮机动车，公共汽车、小轿车，还有山脚下纵横交错的电线杆、变压器、水井房和新建的银行大楼。银行大楼是用白瓷砖贴面、铝合金门窗、茶色玻璃构成的三层高建筑。

  早晨，走在那条不宽的路上，人不多，绿色植物发出的味道清爽、通透。陕北并不光秃，也不是满眼黄色土，最起码申杨崖村如此。

  大好江山不是唐、宋才有的，气韵生动与田园情怀亦不是明、清的专利。我们之所以喜欢回归和回望，那是因为我们没有画出更高的山、更壮的树与富于智慧的画。

  古人对待自己和对待自然一样，充满着尊严与崇敬之心。他们留给后人的是为人之道、为学之道与为艺之道。他们在告诉后人，我们是这样理解自然和表述尊严的。

  做好山体结构再说笔墨。

  调理好山与山之间的关系再谈精神。

  山间物语皆由生命而来，得其真谛者是那些对运动规律和自然状态的发现者与掌握者。

  八大山人的山水是以画理方式画出，其理在于山，亦在于道。八大山水既捋出了文化之道，亦归纳出山水之理。

  明、清山水从文以降，持形略作，以品、境示人，化境抒怀，以神出境。八大山人类乎其外。