近日，“2008年全球市场份额”排名前20名的当代艺术家榜单出炉。该名单是英国《独立报》前不久以《世界震惊中国艺术复兴》为题发布的。让人惊讶的是，在这20名艺术家中，来自中国的艺术家竟然占了11席，而且其中有5人名列前十。对此，《独立报》认为，中国艺术在世界范围内正在实现令人震惊的伟大复兴。那么，榜单中推崇的“全球市场份额”真的能说明中国艺术正在复兴吗？根据一些拍卖行提供的这份榜单有什么鲜为人知的秘密吗？记者昨天采访了国内诸多艺术评论家、批评家，他们向记者揭露了“最赚钱”榜单的幕后。撰文 见习记者 毛玉霞 快报记者 李谷

　　榜单让《独立报》震惊

　　据了解，这份被外界称为“最赚钱”的当代艺术家榜单是根据全球最大的拍卖数据网Artprice和法国安盛保险集团对2007年7月至2008年6月2900场拍卖会结果的统计分析之后得出的，其最主要的标准就是各艺术家的艺术品拍卖成交总额。前四位分别为西方艺术家杰夫·昆斯、吉恩·米切尔·巴斯奎特、达米尔·赫斯特和理查德·普林斯，而在这前20名艺术家中，有13位来自亚洲，其中11位来自中国，分别是张晓刚（第5）、曾梵志（第6）、岳敏君（第7）、王广义（第9）、刘晓东（第10）、蔡国强（第11）、严培明（第12）、陈逸飞（第13）、方力均（第14）、刘野（第15）以及周春芽（第17）。其中排名最高的张晓刚2007至2008年度总成交额达到了3230万英镑。

　　中国艺术家占据了“最赚钱”艺术家榜单的半壁江山还多，这样的结果让《独立报》非常震惊，他们甚至发表评论称：“以中国艺术为代表的‘亚洲艺术’已经狠狠摇撼了‘西方艺术’在艺术市场上长达500年的统治地位。十年之内，‘亚洲艺术’将与‘西方艺术’比肩站立在全球艺术品市场。”

　　拍卖和艺术不能画等号

　　记者昨天连线了张晓刚、曾梵志、王广义等几位上榜艺术家，奇怪的是，他们不但不觉得惊喜，反而对上不上榜根本不在乎。

　　张晓刚：

　　中国还有很多好艺术家

　　张晓刚是中国当代艺术家的代表人物。在全球很出名的苏富比2008年春季拍卖会中，其作品《血缘：大家庭三号》以4200万港币成交。

　　张晓刚在11位中国艺术家中是排名最靠前的。但记者采访他时，他却并不觉得惊喜，“这次调查主要是在商业市场内完成的。”记者在榜单中发现，跻身前十名的五名中国艺术家都是油画家，这在张晓刚看来，油画并不能完全代表中国艺术：“油画只是中国当代艺术的组成之一。拍卖追求的是市场价值和市场效应，而学术上的效应却不在制定那份名单的考察范围内。中国还有许多很好的不同类型的艺术家，他们的优秀作品无法通过拍卖来体现。”

　　曾梵志：

　　拍卖只代表部分人眼光

　　曾梵志也是中国当代艺术家的代表人物，今年5月24日在香港佳士得举行的“亚洲当代艺术及中国20世纪艺术”拍卖会上，其1996年的作品《面具：6号》拍出了7536万港币的天价。

　　对于自己在榜单中排名第六，曾梵志并不是很在乎：“艺术作品的水平层次和拍卖的情况不能画等号，拍卖只能代表一部分人对艺术的认可。当然花几千万买你的画的人也有很多专业人士，一些外行人花天价买画一般也会有专业的顾问团，因此，拍卖行的数据只能代表一部分艺术上的价值认可。”他坦言：“行情每年都会变，今年有11位，或许明年就没这么多人上榜了！”

　　王广义：

　　上榜和我没多大关系

　　王广义是中国当代前卫艺术的领军人物。不过，他并不知道有什么前20名榜单，对《独立报》的评论，他也并不赞同，“这个榜单绝对不能代表中国的艺术就复兴了，艺术水平就处于领先地位了！因为拍卖行提供的数据并不能真正代表艺术作品的价值，应该从整体上判断中国当代艺术的水平！”

　　朱其：

　　拍卖的数字根本不可靠

　　记者昨天采访了部分业界知名的评论家。其中著名艺术评论家朱其就对全球前20“最赚钱”艺术家榜单非常质疑。

　　朱其直指该榜单数据的“水分”很大，“其实拍卖行出来的数字很多都是虚假成交，很多报出的天文数字其实都是‘表演’和‘作秀’！一些“天价”作品也只是报出来虚张声势，有的是借天价炒作，吸引媒体眼球。而很多作品真正的销售额根本没人知道。”另外，朱其还告诉记者：“欧洲很多当代名家，他们10年内的新作一般不会上拍卖行，像李希特、卢西安·弗洛伊德等名家的作品私下却卖得非常好，价格也很高，但这些数据根本不可能上拍卖行！所以仅仅凭借拍卖行提供的数据，根本说明不了什么问题，更不能借此说中国的当代艺术复兴了！”

　　李小山：

　　榜单幕后不简单

　　最新出炉的榜单，让很多读者看了之后也不禁产生很多疑问。著名艺术评论家李小山昨天作了解读。

　　中国艺术家这次为何很露脸？

　　为什么在全球前20“最赚钱”艺术家榜单中中国艺术家能占11席，李小山认为，“中国当代艺术在西方人看来其实是一个新画种，以前在西方人印象中，来自中国这个神秘国度的艺术只有剪纸、国画等，但上个世纪末当西方人看到中国的当代艺术作品时，突然好像惊醒了，因为这些作品比想象中的好很多。”

　　当代艺术作品为何很多天价？

　　李小山觉得，世纪之交时，西方人非常推崇中国当代艺术，西方人一推崇，国内非理性的炒作就开始“肆虐”，“这样一来，当代艺术作品的价格就从几万暴增至几十万，近两年更是像滚雪球似的数十倍数百倍地攀升！天价的背后其实是画廊与拍卖行的炒作，所得的金钱跟艺术家无关。因为艺术家不可能拿出作品送去拍卖行拍卖，他们很多都和画廊签了长约，作品基本是被画廊买断的。”

　　中国艺术复兴了吗？

　　李小山坦言：“中国当代艺术在世界艺术史上已经留下重要的一笔，这从近几年中国当代艺术在世界艺术大展中的成就就能看出。但要据此说中国艺术已开始复兴，我看还不见得。因为中国当代艺术只是中国艺术中的一个分支，不能代表整体。中国艺术缺乏总体的创新，比如国画，还是在吃老本。这些‘陋习’在很大程度上限制了中国艺术的发展！”