越剧《梁祝》、美国百老汇《阿依达》、话剧《洋麻将》、芭蕾舞剧《花样年华》、哑剧《赛场幽默》、多媒体剧《动画大师诺曼》……10天36台60多场中外演出。南京演出史上恐怕从来没有这么集中过，也从来没有这么整齐过，不管是热门的还是冷门的，不管你是否接受得了，一股脑儿全来了！

　　今天，被称为戏剧“奥运会”的第三十一届世界戏剧节就要画上圆满的句号了。这样难得的一次艺术盛宴，给人们带来的惊喜和震撼是毋庸置疑的。热闹的背后，有令人骄傲的经验，也有发人深思的遗憾……

　　[ 运作模式 ]

　　政府搭台，百姓看戏

　　1957年，世界戏剧节在巴黎创办，半个世纪以来，它走过了法国、德国、意大利、美国、韩国、瑞士、哥伦比亚等城市。没想到，金秋十月，这个被誉为“戏剧艺术的奥林匹克”的戏剧盛宴居然首次进入中国就光临了南京。

　　疯狂的“扑票”，每场80%以上的上座率，就连话剧《洋麻将》、芭蕾舞剧《花样年华》、哑剧《赛场幽默》等一些冷门剧都出现了观众排队购票的场面，老人、中年人、年轻人……南京市民的热情深深地感染着剧组，国际剧协执委会常委、中国戏剧家协会分党组书记、驻会副主席董伟发出这样由衷的感叹：南京观众还真是爱看戏啊！

　　董伟告诉记者，上一届世界戏剧节是在德国举办的，“我当时看了一半多的剧目，感觉那是非常松散的，每场节目观众爱来就来，不来就拉倒。所以，每一场戏上座率差别非常大，戏好观众就满了，戏不好只有零零星星的几个观众。”这一届世界戏剧节，政府主办市场操作，和北京、上海等大型国际艺术节的运作方式是一样的。上一届戏剧节完全市场化操作，市场决定剧目受不受欢迎；而本届艺术节，则是“送”给市民看的，票价低，还大量赠票，有一定组织看戏的意味。因此，形成了一个看戏的“气场”，就连冷门戏的上座率也有80％以上，这让国内外的戏剧专家们感受到了南京人看戏的热情。

　　昨天，国际戏剧协会名誉主席贝尔哈玆也兴奋地告诉记者，大家一直担心加拿大多媒体剧《动画大师诺曼》观众会不理解，但出人意料的是，观众的上座率有8成以上。国际剧协的专家们都认为，这一届世界戏剧节看戏氛围比上一届浓，感觉太好了。

　　[ 为何选南京 ]

　　江苏准备了两年

　　国际艺术节艺术周，对于北京和上海的市民来说，那是见怪不怪，但是对于南京的市民而言，那简直是一种期盼。大手笔的演出，往往去了北京后直接到上海，南京这座夹在中间的城市，被南京戏剧界的人士笑话为“艺术盲区”。

　　德国哑剧《赛场幽默》虽然舞台上只有三个男人，但让台下的观众笑破了肚皮，该剧直接恶搞奥运会，恶搞世界三大男高音，这样的戏在中国只有在网络上才可以悄悄流行，从来是登不上大雅之堂的。但这次世界戏剧节，江苏的戏剧艺术家们看到了“天外有天”。

　　前线文工团的一位话剧演员告诉记者，其实在北京、上海，德国的哑剧还有百老汇的戏每隔一两年就会去“跑码头”，“因为北京和上海，戏剧特别有市场，所以他们肯大手笔引进；另一方面，国外剧团去北京、上海一演就能连演几场，而且观众几乎场场爆满，他们也觉得有利可图。”但是夹在北京、上海中间的南京，这么多年来，可以称得上大手笔的也就是卡雷拉斯演唱会和这次世界戏剧节了。

　　其实这次世界戏剧节能在南京举办也是不容易的，江苏省文化厅副巡视员汪人元告诉记者：“我们是从两年前就开始争取世界戏剧节了，第一年主要是等国际剧协的消息，看到底花落谁家。去年11月份，我们从文化部知道已经确定来南京，为了让南京观众看到好戏，各种各样的戏剧模式我们花了大量的时间来选，国外的戏剧团体都是有演出季的，所以能邀请他们来特别不容易。”已经看了10届世界戏剧节的国际戏剧协会俄国中心秘书长Valery Khazanov这样称赞：这是我见到的最成功的一次！他评价这次戏剧节非常成功，南京观众能接受那么多剧种，真是个了不起的成绩。

　　江苏省文化厅厅长章剑华则透露：“2006年江苏举办了国际文化艺术周，当时应邀而来的国际剧协秘书长和艺术总监，在南京观看了昆曲《牡丹亭》、越剧《柳毅传书》、豫剧《程婴救孤》，被中国戏剧的魅力深深打动了。这是江苏得以成功申办的重要原因。那次南京之行，国际剧协的专家对南京留下了深刻的印象，这些都是江苏申办世界戏剧节能够成功的秘密武器。”

　　现在戏剧节走了，南京市民还会那么“捧”戏吗？董伟说：“戏剧节能否就此带火南京的戏剧市场，我也不敢保证。”

　　[ 遗憾 ]

　　翻译太少，中外艺术难碰撞

　　16个国家和地区，36台舞台艺术精品，精彩的亮相让南京观众大呼“原来戏剧如此多姿”！

　　除了富有韵味的俄罗斯芭蕾舞剧《胡桃夹子》《天鹅湖》、展示百老汇流行文化的《阿伊达》，还有国外戏剧家“充分想像”出的新剧种如广场剧、肢体剧、多媒体剧……同时，作为东道主的中国，也准备了《牡丹亭》《桃花扇》《雷雨》等传世之作。在世界戏剧节这个平台上，各国弥足珍贵的艺术样式在这里被展示、被研讨、被欣赏，碰撞思维，在文化交流和不同文明的对话中，加深世界人民对彼此文化的理解和欣赏。

　　这次，贝尔哈玆带着亲自导演的话剧《沃依采克》来到南京，他告诉记者，因为担任国际剧协主席的缘故，他经常世界各地到处跑，之前已经看过京剧和昆曲。本届世界戏剧节忙里抽闲，他看了尚长荣演的京剧《曹操和杨修》、茅威涛的越剧《梁祝》，还有白先勇的昆曲《牡丹亭》，“真是太棒了，尚长荣的演技真好，70多岁的人了，在舞台上还是那么棒。”而越剧《梁祝》更是精彩，这是他第一次看越剧，虽然没有外文字母，但他说，戏曲“语言和动作”都是相通的，而且之前，他看过英文版内容简介，所以，他还是看懂了茅威涛的演出。国际戏剧协会俄国中心秘书长ValeryKhazanov也告诉记者，“不论中外节目，我都看了，感觉很不错。遗憾的是，一些中国的剧目，没有翻译成英语，甚至连英语字母也没有。比如香港话剧团的《洋麻将》，从头到尾我都没有看懂，非常难受，要是有外文字幕就好了。而且，就连宣传册上的介绍也太少了，所以看这场戏就是两眼一抹黑。”

　　国际戏剧协会的领导有的对剧本会因为语言不通而“抓瞎”，希腊广场剧《普罗米修斯》就是让观众和记者睁着眼睛“糊涂”的。采访中，面对主角“普罗米修斯”，因为没有翻译，上演了一场希腊式蹩脚英语与中国式蹩脚英语的对碰，辅助以手势加书写，把“普罗米修斯”累得够呛，最后他挥挥手说：你们还是去现场看吧。事实上，现场看完也不知怎么回事，虽然提前做了“功课”，可是依旧像猜谜一样，看不懂情节，认不清“神”，以至于一些市民边看边给这幕经典的广场剧配上了极为搞笑的解说。

　　南京缺少

　　大剧院

　　18日，印度短剧《杜里雅》在江南剧场演出，由于没有字幕提示，演员的孟加拉语和英语让台下大部分观众一头雾水。记者了解到，剧团提供了中英文版本台词，但由于剧场过于老旧，无法同步播放。据悉，这种尴尬在这届戏剧节上并不少见。

　　众所周知，南京的剧场整体水平不如北京、上海，现有舞台最大的剧场莫过于南京人民大会堂了，之前不少大型演出在来宁之前都要瘦个身，或者一些大型演出干脆选择擦肩而过。去年百老汇《42街》来宁演出时，美国剧组方就发现了南京剧场的问题，首先是舞台太小，大型的布景很难进入剧场，无奈只能修改布景。像这次的《阿依达》，大型布景根本没法进入人民大会堂，所以美方就选择了用灯光来衬托舞美效果，算是从技术上解决了布景问题。

　　其次，如今南京的剧场停车场都很小，大型道具车都无法进入，这次《阿依达》的道具车本来有4辆大型车，可一测算根本进不了停车场，最后只能改装成6辆才勉强把车开进停车场。在南图上演的香港话剧《洋麻将》也遭遇难言之隐，香港演员孙力民告诉记者，在香港演出时，那是三面环形120个位置的小剧场，音响效果特别好，他们演出根本不需要戴“麦”，演员之间对话像平常一样就可以了。但这次来南京，他们几乎是吼的，因为怕台下观众听不到。

　　据透露，因为条件这道坎，限制了南京接演一些国外顶级大型演出的机会，比如《歌剧魅影》、《猫》这些大型的音乐剧根本没有办法在南京演出，没有舞台啊！《猫》明年又将在中国巡演了，南京有好多演出商想接，可人家来考察南京的剧场，发现根本进不来。

　　业内人士指出，南京拥有一个大型的剧院是非常必要的，不过，也许南京也意识到了演出场馆问题，正在筹备建设江苏大剧院。“此次世界戏剧节，如果有这个大剧院，我想效果肯定比现在要好得多，至少解决了一部分剧场的压力。一个城市有一个大剧院，就好比是一个文化绿肺，它的功能不单单是用来演出，它就像国家大剧院，还有很多传播文化的作用。当然大剧院的建设也能吸引高端演出进入南京市场，慢慢培养南京观众的观看习惯，提升观众的欣赏水平。”