10．阅读下面这首元曲，然后回答问题。（8分）

　　[中吕] 朝天子·秋夜客怀

　　周德清（元）

　　月光，桂香，趁着风飘荡。砧声催动一天霜。过雁声嘹亮，叫起离情，敲残愁况。梦家山，身异乡。夜凉，枕凉，不许愁人强。

　　①“月光，桂香，趁着风飘荡”描绘了怎样的一幅画面？有什么作用？（4分）

　　②试分析“过雁声嘹亮，叫起离情，敲残愁况”的妙处。（4分）

　　11. 名句名篇填空（8分）

　　⑴ 东临碣石，以观沧海，水何澹澹，                 。（曹操《观沧海》）

　　⑵ 野芳发而幽香，                                     。（欧阳修《醉翁亭记》）

　　⑶ 若夫乘天地之正，         ，以游无穷者，彼且恶乎待哉！（《庄子·逍遥游》）

　　⑷                        ，一夫当关，万夫莫开。（李白《蜀道难》）

　　⑸                        ，善假于物也。（《荀子·劝学》）

　　⑹ 此情可待成追忆，         。（李商隐《锦瑟》）

　　⑺ 居安思危，思则有备，         。（《左传》）

　　⑻                     ，岂因祸福避趋之。（林则徐《赴戍登程口占示家人》）

　　三、现代文阅读（38分）

　　㈠ 论述类文本阅读（18分）

　　阅读下面的文字，完成16—19题。

　　中国咏花诗词的历史认识价值和艺术审美价值是不容忽视的。它通过人们对花卉的审美态度和欣赏情调，曲折地反映了人的种种处境和对生活的理解。我们在阅读鉴赏咏花诗词的同时，考察历代诗人、词人的不同的创作心态以及与之相适应的艺术境界，是很有趣味的，这对我们的鉴赏活动也颇有益。

　　这种创作心态，粗略地看有两大类，一类侧重于表现客观自然，是欣赏自然的活动；另一类侧重于表现主观感情，是感情物化的活动。前者仍是自然世界的反映，后者则已进入感情世界了，自然的花草仅仅是进入感情世界的媒介罢了。后者在咏花诗词中佳作最多，价值也更高。这两大类作品，在艺术境界（诗境）上，又表现出不同的层次。

　　首先是表现感官感受的“物境”（王昌龄所作《诗格》中语）。着眼于花卉色香形态的描述，是即目即景、直接感知的形象。在创作上表现为“巧构形似”，追求审美客体（花卉）形貌的逼真再现，从中获得感官的快适。如白居易的《山石榴》诗写杜鹃花的红艳，云：“日射血珠将滴地，风翻焰火欲烧人。”真是“吟之未终，皎然在目”。又如章质夫的《水龙吟》状杨花飘飞，同样妙到毫颠，云：“傍珠帘散漫，垂垂欲下，依前被风扶起。”可谓“状难写之景，如在目前”。我们欣赏这类诗词，比较容易看出其好处，如食雅梨，入口便化。这些创作，是典型的模仿自然、通过艺术再造自然的活动，以艺术品酷似自然原形为乐。亚里斯多德在探讨艺术创作的自然原因时认为，模仿能使人们得到满足，确实是这样。

　　不过这种“似”，还仅仅处于“形似”的境界。苏轼说：“论画以形似，见与儿童邻。”诗也一样，故需要再进一步转向表现审美客体作用于审美主体（作者）感官而产生的某种特殊感受，以获得“传神”地再现自然的艺术效果。如韦庄写白牡丹，全然撇开其形态，只说“昨夜月明浑似水，入门惟觉一庭香”。表现素花溶化在月色中，不见其花，惟闻其香的特别感受，唤起人们固有的审美体验，那么白牡丹皎洁芳香的幽雅神貌，便可思而得之。在这里，并不仅仅直接诉之感官，同时要通过联想来意会。范成大《霜天晓角》咏梅云：“脉脉花疏天淡，云来去，数枝雪。”也是舍其形而摹其神，皆有画笔难到的效果。这正像唐人戴叔伦所说：“诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟。可望而不可置于眉睫之前也。”无疑我们欣赏这类诗词作品，需要有一番沉潜涵咏的功夫，甚至要通过想象，用自己的经验、印象去补充、生发。在某种程度上，这样的欣赏也是一种再创造的活动。

　　16．下面各项是对文意的理解，正确的一项是（3分）

　　A．文中所说的“趣味”是指咏花诗词本身所具有的艺术审美价值。

　　B．中国咏花诗词反映人生，但它是通过人们对花卉的审美态度和欣赏情调直接表现的。

　　C．表现主观感情的创作是欣赏自然的活动，不过自然的花草仅仅是进入感情世界的媒介罢了。

　　D．“日射血珠将滴地，风翻焰火欲烧人。”属于“巧构形似”，追求审美客体（花卉）形貌的逼真再现，从中获得感官的快适。

　　17．不属于“获得‘传神’地再现自然的艺术效果”的一项是（3分）

　　A．白居易《山石榴》诗写杜鹃花的红艳，产生了“吟之未终，皎然在目”的艺术效果。

　　B．韦庄写白牡丹，不见其花，惟闻其香，便可知白牡丹皎洁芳香的幽雅神貌。

　　C．范成大舍其形而摹其神的《霜天晓角》“脉脉花蔬天淡，云来去，数枝雪”。

　　D．戴叔伦的“诗家之景，如蓝田日暖，良玉生烟。可望而不可置于眉睫之前也”。

　　18．本文作者把中国咏花诗词大致分成两类，请各用一个词语概括这两类诗词的特点，并依据文意简要说明读者在欣赏这两类诗词时的不同方法。

　　19．下面两句写花的诗词分别属于文中所说的哪一种创作层次，请简要分析。

　　（1）黄花金兽眼，红叶火龙鳞。——杨显志《临江驿潇湘秋雨杂剧》

　　（2）海棠不惜胭脂色，独立蒙蒙细雨中。——陈与义《春寒》（3分）

　　（二）实用类文本阅读

　　阅读下列文章，解答20-23题。

　　由《语言学概论》这门课，以及几种巴尔扎克小说的中译本，我们在进大学不久便记住了北京大学高名凯教授的大名，他在１９６５年年初的英年早逝，特别加深了我们对他的印象。正是高先生谢世那年的秋天，我们有《古代汉语》课，系里通知授课教师是张世禄，据传还是高名凯的老师呢。张先生是声名显赫的音韵学家，他的《中国音韵学史》、《中国古韵学》和《音韵学》著述名重一时，说来惭愧，当时我们谁都懵然无知，但是藉重“高名凯的老师”，我们这帮那个时代的“追星族”预先给了张先生一份不算轻的尊敬。

　　中等身材，一袭藏青旧西服，自然没有领带领结，此外，一张瓦爿样稍稍内凹的脸庞，颜面是青黑还是黄黑难以分辨，不太高耸的鼻梁上架着一副差不多随时可以滑落下来的深度眼镜。我们有些失望，多少有了些相仿鲁迅先生最初见到藤野先生时的感受。他把讲义放在讲台上，仿佛也是“用了缓慢而很有顿挫的声调，向学生介绍自己道”———“我就是叫作张世禄的”。说的当然不是藤野先生的日本话，一口字正腔圆的浙江官话。

　　几个星期下来，我们不止惊异于张先生学识的渊博，更被他废弃满堂灌讲究基本概念的分明而叹服得目瞪口呆。每次他讲得那样少，可又结结实实，夹缠不清与他无缘，同多数大学教授的矜才炫学相去更远，全是些基本之基本，可供我们触类旁通和举一反三。他还拎着一只敞口人造革袋经常出现在我们的住处，算来是当时难得到学生宿舍辅导的教授。他也许识不得我们班上的所有人，然而我们班上几乎人人得到过他细微而精警的教诲。我们班大半是工农子弟，就当时的风气，他固然不敢怠慢，但在学问上好像从来没有迁就过，从来不敢姑息。虽说他会不时为我们的浅陋叹息皱眉，但最终不会使我们任何同学难堪得交不了差。

　　（下转A16版）