江南，花雨烟柳，青瓦灰墙，小桥流水，傍水人家，柳笛牧童，林间古刹……自古以来，江南这片充满诗情画意的土地，造就了一代又一代的文人墨客。当代诸多画家也将自己艺术创作的目光和主题聚焦江南。今天，由江苏省文化厅主办的第二届“江南如画——风景油画展”在南京博物院开幕。展览展出了徐明华、沈行工、陈世宁、王浩辉、李建国、章文浩六位画家的近百幅作品，他们以写生的笔法唯美再现了如画的江南土地。

　　实现并继承苏天赐遗愿

　　“江南如画——风景油画展”是著名油画家苏天赐早在上世纪80年代就提出来想办的展览。一直孜孜以求油画本土化的他，描绘了江南的大量风景，具有浓郁的江苏特色。但由于种种原因，以江南风景为主题的展览一直没有办成。去年12月，在苏老驾鹤西去后不久，江苏省文化厅举办了首届“江南如画”专题展览，展出了苏老的十余幅遗作，以及其他五位油画家的作品，苏老的遗愿终于得以完成。

　　转眼一年，第二届“江南如画”在很多人的期待中开幕。江苏省文化厅厅长章剑华说：“《江南如画》展览的推出，是苏天赐先生及一批江苏油画家们的共同愿望。”记者发现，第二届《江南如画》的参展画家与首届有所变化。对此，章剑华解释说：“它传递出一个信息，我们希望不断地壮大队伍，不断地充实和拓展展览的覆盖面，以期将‘江南如画’打造成一个品牌，一个不断涌现优秀油画作品的展览平台，一个具有鲜明特色的油画流派。”

　　参展画家借景抒情

　　参加此次画展的，是徐明华、沈行工、陈世宁、王浩辉、李建国、章文浩这六位油画家，他们展出各自的10多幅佳作，都是自己近一年来外出写生的作品。记者提前欣赏到部分作品，江南的山山水水在画家的笔下鲜活盎然。徐明华的画注重自然的色彩印象，画面浑厚；陈世宁的油画风景洋溢着强烈的“写意”情趣，色彩变化丰富、笔触气韵生动；沈行工的作品色彩明丽、丰富而典雅；王浩辉笔下的江南景物，或意象晶莹，结构层次奇幻多变，或境界空阔，宁静安详而幽远；章文浩的画在放手涂绘之中给人一种强大的视觉冲击；李建国则十分讲究画面的形式感。

　　其实，外出写生对于每个油画家来说都是家常便饭，“江南如画”的展览倒是给画家们提供了一次集体展示的机会。沈行工告诉记者，今年他背起沉重的油画箱，去了苏州东山、江南小镇朱家角、南京郊外、宜兴等实地写生。有时为了捕捉最佳的美景角度，爬山涉水地反复捉摸，几乎达到一种痴迷状态。由此，古镇的山村田野、民居祠堂才以最美的姿态“登”上画布。问他，自己笔下的画布能与真实的江南美景相媲美吗？沈行工笑着说：“画家不是简单地再现美景，而是借景抒情。”快报记者 史丽君

　　沈行工 《秋深》