在香港演艺界，有一年龄已过“不惑”的中年男性，一直被人们亲切地称为“华仔”。据说在香港，不知道“华仔”的人只有两种：不懂事的孩童与白痴。他那张有着深邃如潭的眼神和鹰钩鼻的脸，巧妙地将中、西方人的神韵完美合璧，形成特有的“华仔”之帅。他的星路历程，是一个从“烂仔”到“影帝”的美丽童话。他的人生故事，值得我们慢慢品味。

　　天王中的天王

　　在上世纪刚刚进入90年代，张学友、刘德华、黎明在香港歌坛上已形成“三剑客”之势，那么，毫无疑问，刘德华当时的“劲敌”肯定是张学友和黎明。

　　那两年，他们三人可谓风光占尽，几乎包揽了香港流行歌坛的所有重要奖项，似乎这些奖项就是专门为他们三人而设立的。1991年底，“阳光小子”郭富城杀回香港，以一曲劲歌热舞《对你爱不完》迷死不少香江少年，由此，郭富城名声大震。由于当时乐坛的许多歌星影响力衰退，而郭富城则呈现出迅猛的发展势头，有好事者就把他与张学友、刘德华、黎明这三位正在香港走红的歌手联在了一起，于是，“四大天王”这个称呼便替代了原来的“三剑客”，很快流传开来。

　　1992年，“四大天王”的时代正式开始了。应该说，“四大天王”最开初的时段，刘德华在“四大天王”中的声势是最弱的。1992年是张学友演唱事业的巅峰之年。无论实力和销量，他都是“四大天王”中的佼佼者。

　　进入1993年，“四大天王”的“龙虎之战”愈演愈烈。也就是这一年的年初，刘德华荣登台湾“1992年十大最受欢迎偶像”之首，因此，《真情难收》也可说是他对广大台湾歌迷的真情回报了。刘德华新专辑走红台湾时，“四大天王”中惟一没有入选“十大偶像”的张学友，也毫不客气的带着自己的新国语专辑《吻别》，信心十足地向台湾歌坛进军了。

　　刘德华与张学友在台湾同时推出新国语专辑，新闻界不可能不盯上。很快，华仔、学友台岛龙虎斗的消息，便见诸于港台各家报纸娱乐版的重要位置。

　　从1993年《再一次拥抱》，到1994年《忘情水》，1995年《真永远》，1996年《相思成灾》……人们欣喜地看到了刘德华在演唱功力上的飞跃进步，看到了他从“偶像派”迅速过渡到“实力派”的成长过程。

　　在这期间，刘德华获奖无数。由于奖项太多，在此不好一一赘举，单就香港地区最重要的奖项之一“最受欢迎男歌手奖”为例：二十多年来，历史上仅有8人获此殊荣，获此奖最多的是刘德华6次。以下分别是谭咏麟4次；郭富城3次；张国荣2次；黎明2次；李克勤2次；许志安1次；张学友1次；陈百强1次。

　　随着新千年的来临，香港歌坛的形势有了微妙的改变。黎明、郭富城、刘德华都表示并不在意，只要努力工作，就一定不会后悔。张学友看得更淡，他说：“我明白‘花无百日红’的道理。我不清楚事业是不是越来越低潮，可是只要有一定的观众和歌迷支持，我就会继续唱下去，最好可以唱到70岁。”

　　随着张学友、黎明宣布不再拿乐坛奖项，在香港歌坛独领风骚十多年的“四大天王”风头锐减。

　　只有刘德华，虽然身材消瘦了，眼角有皱纹了，可他还是用他不懈的努力和人格魅力证明自己一直在“红”，并且一直会“红”下去。

　　两年前，当有记者问华仔怎么看待其他三位天王朋友的发展时，刘德华谦虚地说：“其他三位朋友？你是说学友、黎明、郭富城？他们的发展也不错，黎明得了金马影帝啊，学友当爸爸休息了一段日子，这阵子又再重新投入了工作，我看到他生活得很快乐，演戏更有进步，唱歌更是从不放弃。城仔也不差，他各方面也有发展，可以发展下去的空间还有很多。”

　　这就是刘德华。总是看到别人的优点，总是以健康的心态看待自己“天王中的天王”的身份。