字亦田，斋号小满园。供职于扬州市市场监督管理局。现为：中国书法家协会会员，中华诗词学会会员，中国楹联学会会员，江苏省书法院特聘书法家，江苏省青年书法家协会副主席，北兰亭首届“文心问墨”全国书法公益研学班成员，2023江苏十佳青年书法家，2024江苏省“全国第十三届书法篆刻作品展览”先进个人。

■书法作品入展

●全国第十三届书法篆刻作品展览；

●全国第十二届书法篆刻作品展览；

●全国首届“沈延毅奖”书法篆刻作品展；

●第二届中国书法兰亭奖“安美杯”作品展；

●第四届林散之奖书法作品双年展；

●江苏省青年书法篆刻“五书一印”六十家系列作品展——隶书十家（第一名）；

●第二届江苏书法奖“提名奖”；

●雨山问道·江苏省书法院中青年书法家学术提名展（隶书篇第二名）；

●江苏省第八届青年书法篆刻作品展“江左风流奖”（最高奖）；

●第一届中韩议员公务员书法篆刻展“萧劳奖”（最高奖）；

●首届扬州书法双年展“优秀奖”（最高奖）等。

□仇必鳌

几天前，扬州梁奇微信发来一组书法新作，皆是新鲜出炉的，五体皆具。印象中，在扬州中青年书家中，诸体均有涉历且都能达到一定高度的不多，梁奇是其中的一个。当然，在诸体创作中成就最高的，我以为还是他的隶书。

当前隶书取法而言，总体趋势是回归古人，虽然风格上取法经典汉碑、秦汉简帛，甚至清代名家隶书风格的作品，较之前的比例多了不少，但时人风格、展览体仍占相当的比重，归根到底还是对汉隶的认识不太到位。不登高山，不知天之高；不临深溪，不知地之厚。雄浑高古、朴茂雄强固然是隶书的一个外在特征，但若在创作中只求朴拙于形，显然是舍本取末，终究门前路歧，行之不远。隶书和楷、行、草一样，字里行间所展现出的，一定是人的精神世界，自然、简约、素淡当是这一范畴的关键词，虽是“粗头乱服”，实则外浊内清，“神采为上，形质次之，兼之方可远绍于古人”，说的就是这个道理。年轻人梁奇的隶书作品，显然是形与神的统一体。

曾见过扬州邱振华先生谈梁奇书法的一篇文章，说他精研三代秦汉文字，从篆籀到汉碑，同时把眼光还投向了更为久远的甲骨文。真行草隶中都参有篆意，沉郁厚重，气象苍茫雄浑，在结构的疏密收放和参差错落中，增加了书法的节奏感和韵律美。邱先生的评论无疑是非常到位的。一个人专研一种书体并不难，真行草隶齐头并进，且都有成就还是不容易的，关键是如何抓住一个“纲”，纲举就能目张。这还需要有一定的通变能力，来打通诸体。这个“纲”就是篆隶，对篆隶文字，甚至上古文字的精研成就了当下的梁奇。我们看梁奇的行书作品，表面上并未看到“二王”的精致用笔，至多只保留“二王”的一些体势，但我们不能说他没有在“二王”上下过功夫，他只是非常巧妙地将他的篆隶长处化入了其行草书作品的创作中。在他的行书作品中，篆隶的痕迹十分明显，但他巧妙地舍弃了汉碑的厚重、沉雄，留下了粗犷与简率。行草颜的成分更多一些，但也只保留了结构的宽博和用笔的顿挫感，其实，我们完全可以说，他在用篆隶的笔法写颜。

我对梁奇的书法创作关注较多，但与他对书法实质性的问题进行深入探讨并不多。直觉告诉我，梁奇在许多方面还是做过认真思考，如碑帖的互融性、临摹到创作如何转换、结构中的虚实关系等等，这些都能从他的作品中体会得出。

在书法的诸多形式中，我对楹联情有独钟。我认为，除大草外，对联作品既要字字独立，又要上下连贯，还要左右呼应；既字字安稳妥贴，又要适当寓奇造险，可见写好对联作品不是一件很容易的事情。我们从梁奇的这些楹联新作中看到了气韵生动，真力弥漫，也看到了错落跌宕、顾盼生姿。无疑，梁奇是非常成功的，于我，也是很有启发的。

（文章作者仇必鳌：江苏扬州人，中国书法家协会理事，中国电力书法家协会副主席，华北电力大学教授。）

梁奇书法新作赏读