□陶光星

  司空图的《二十四诗品》将诗的风格分为二十四种，即雄浑、高古、豪放、清奇、飘逸、旷达等。衡之于书法篆刻艺术风格也可借鉴。

  风格即人，书如其人，印如其人。一个人的综合修为，间接反映在他的诗书印中，或雄浑、或高古、或豪放、或清奇。

  张厚全的印如其人，我以为是敦厚、高古。敦厚谓诗文等的风格浑厚；高古：高雅古朴。

  其敦厚、高古印风的逐步形成，我以为首先是来自于三十多年对篆刻艺术的执着追求与酷爱。

  只有发自内心的酷爱才会孜孜以求，不论风雨，不计寒暑，心坚志远，神凝气定，从容应对当下的纷扰、喧嚣，开垦出自己的一片天地。酷爱才会觉得印艺道路之远，方寸之间魅之力无穷；酷爱才有无尽的动力推着他向篆刻艺术高峰迈进。

  厚全深入传统，从汉印入手打下基础，路正也。吴先声云：“印之宗汉也，如诗之宗唐，字之宗晋。”后上寻战国古玺文字古秀瑰丽，恣肆奇逸之姿，结构移位并离，随机应变，下学明清流派印之风，勤学深思，又从汉瓦当、封泥、古镜铭中探消息，融会贯通为我所用，加之请教于当今书法篆刻家名家，如苏金海、言恭达、徐利明、张志伟等老师，受益匪浅，开阔了思路，坚定了步伐。如此，一步一印走来，方有今日之造诣。

  执着追求爱好与天性，不曾想爱好成就了职业，靠篆刻谋生。对名不显著于时，声不振于朝，靠篆刻维持一家生活的厚全来说是多么的不容易。在经济大潮冲击的社会，人心浮躁，追名夺利，蔚然成风，物质富裕，精神匮乏，不思进取，视金钱为上，固步自封者多矣。而厚全不求闻达，潜心于艺。在“九思轩”操刀刊石，与斯为伴，辛苦耕耘，废寝忘食，半个月不下楼是常态，大有“坐忘心方定，神思入泰。乾坤容我悟，落笔起云烟”的气概。一方印刻了磨，磨了刻，磨砺了他坚忍不拔的意志，磨砺了他精益求精的从艺态度，磨砺了他静观风云的气度。

  见其操刀挥运，气势磅礴，一方印顷刻而成，实则是运筹帷幄于胸，大胆落刀，细心收拾而已。其印善于留红、空白。尤其白文，大块留红，给人深刻的印象。篆刻讲究方寸之地“分朱布白”，这“布白”也即留出空处，实在是最要紧的事。好比造屋，设计前，先得定好门窗位置一样，在设计印稿时也得规划好何处留空。如朱文“云散一溪烟”云与溪之间上部的空白，顿生云淡风轻之感，“烟”字阴阳相间，构思独特；“不教一日闲过”教与过之间的空白，“驾鹿车以同游”车下部的空白，布局巧妙，虚实相生，匠心独运。留红者如“望美人兮天一方”使人遐想、“梦中山鬼”“修身如执玉”对比强烈，夺人心魄。厚全时常将刻好的印加以碎刀切刻，敲击磨打，使得阴面浑厚朴拙，金石味浓而耐品。文字的残破，边框的残破，使相同的线条形态各异，粗细虚实的变化与笔断意连使得印面空灵有韵。

  其次是来自于天真与敦厚的性情。

  天真，指不受礼俗拘束的品性；心地单纯，性情直率，没有任何做作和虚伪。

  敦厚，原指态度温和，朴实厚道。后也泛指待人温和宽厚。最早见于《礼记·经解》：“温柔敦厚，诗教也。……”其为人也，温柔敦厚而不愚，则深于诗者也。其为人直率，宽厚，朴实无华，对友热情，考虑问题周到，为艺之道也如此。所刻之印大气、古朴，浑厚。

  厚全性情真，洋溢着天真、浪漫气质，尤为可贵，对美的事物充满了爱。如白文“一生看花相思老”“一生心事问花鸟。”等，对一花一草一鸟，生出怜爱之心。书法篆刻中“情”是十分重要的，不仅要有情，还要有思想，从性灵中自然生发出情，带出思想来。河无水乃干河，实不称其为河，有水则可行船润物，书印之情亦如河中之水，直抒胸臆才能创作出活的作品；因此思想中皆要有感情色彩，若凭感觉无思想，易写、刻成浮

  浅，流于鄙俗，只剩下空洞实体而再无鲜活生命。

  厚全常“我刻我心”，遇到好的诗词妙句，情感迸发，操刀急就。如“一生看华相思老”印边款云：“把相思写满岁月”，“香如故”印，云：“花开不语，花落无言，只为伊人飘香”，情真意切，“心游太古” 印，云：“思入灵山，神飞太古”，使人心驰神往。“为君守候”印，云：“不离不弃”，拳拳之心，真挚感人。袁宏道《叙小修诗》云：“独抒性灵，不拘格套，非从自己胸臆流出，不肯下笔。有时情与境会，顷刻千言，如水东注，令人夺魄。其间有佳处，亦有疵处，佳处自不必言，即疵处亦多本色独造语。然予则极喜其疵处，而所谓佳者，尚不能不以粉饰蹈袭为恨，以为未能尽脱近代文人气习故也。”“率心而行，无所忌惮”，保持人性的纯真和浪漫才是最宝贵的。为艺者最忌无病呻吟，唯情从内发才能感人。厚全的印多以情刊石，因浪漫而诗意横生、隽永。余作俚句云：“一抹朱红点染开，胸罗万象笔中来。金石刻出轻挥手，画意诗情浪漫才。”

  三是来自于他善书画，有较高的审美能力。

  书法艺术水平的高下，在某种情况下制约着印章艺术的水准与发展，刻印以还原书写意味为旨。若没有姊妹艺术供养篆刻这方寸田地，是刻不出神奇变幻、气象万千的印章来的。吴昌硕的篆刻取石鼓文入印，篆法一流；齐白石，以天发神谶碑笔意单刀直入，有石破天惊之感；他们以诗、书、画做积淀从而丰富了其印章内涵。因而，刊石之余，厚全用功于《散氏盘》《毛公鼎》《大盂鼎》等碑帖，静心临摹，细心体会篆籀笔意化为刀意，用于印中以书入印，以刀代笔，沉着痛快，印具有金石气息。能书善画滋养着他的印章艺术养分，使得印章布局生动、空灵，耐人寻味。有较高的审美能力才能对作家或作品进行较客观的分析。知其长，亦知其短；取其长，而弃其短。集众家之长，日积月累消化吸收，才能逐渐形成新面貌。

  张厚全

  1959年11月生于江苏南京。现为江苏省书法家协会会员，江苏省甲骨文学会会员，江苏甲骨印社理事，岭南印社副秘书长，江苏省篆刻研究会会员，南京市篆刻委员会委员，南京印社社员，求雨山书画院书画师。

  作品入展第七届全国书法新人新作展，入选第四届全国篆刻艺术展，全国第十二届“群星奖”优秀奖，第九届江苏省“五星工程奖”银奖，首届“万印楼奖”国际篆刻大展，第二届“陈介祺奖”国际篆刻大展。出版《中国当代篆刻名家·张厚全卷》。