许晓鹏：

  游走在生活的艺术视野

  和象牙塔的学术间

  □周小松

  南京和杭州是两座古都和文化名城，许晓鹏的成长和成就也都和这两座城市有关。

  晓鹏至今都是生活工作在南京。上世纪九十年代从南京艺术学院毕业后，进了军区的专业创作室。其间来到西子湖畔的中国美术学院油画系研修了几个春秋，也自此喜爱上了杭州，结识了一批良师益友，大家常年互勉互励，研讨创作，眼见晓鹏创作勤奋而多产，越画越好看。

  作为专业画家，晓鹏相对我们这些中国美院同龄同辈的人来讲，在油画创作上是更具经验和资质的。上世纪九十年代来美院研修时，晓鹏已在军区专业创作室和创作室的名家前辈一起在创作的道路上小有成就了，直到今天，晓鹏对油画的执着和创作热情还是我们在一起的珍贵资源——他能不断给我们勤奋创作的动力。晓鹏和我们在一起时，十句话八句不离画画，而且他对创作的思考几乎是在画笔的长年累月、日日夜夜不停歇的运作下进行的，所以时至今日，晓鹏的佳作得以参加比我们更多的国家级展览和各类专业展览。

  晓鹏的画作中有着务实和沉静，这种来自于画家本人性格一面的品质完全和古城南京一样，画作中贴近生活的亲切和灵动，来自于画家热爱生活的天性，更多的是吸纳了西子杭城的灵秀。画家那么多年来往返于南京和杭州，游走在周遭生活的艺术视野和象牙塔的学术间，走出了自己的创作坦途和绘画天地。

  期待许晓鹏的创作热情不减，优品力作频出！

  （文章作者系中国美术学院博士、副教授）

  画画中的一点感受

  □许晓鹏

  画画对我来说是表现生活、传达感情的手段。在生活中、在周围的人和事中找到自己觉得美好和有趣的东西，通过自己所能掌握的绘画技能和绘画语言把这些感受画出来，这对我来说也就足够了。其实能把面对模特、自然的感受转化成绘画的美并且直接、朴实地画出来这是很难的。

  画画从来没有让我感到乏味，因为在画的过程中画面的效果、我的心情每时每刻都在变化，新鲜而有激情。根据画面的需要，用自己学到的知识，努力的感觉，不断地对线条、型体、色彩进行调整，最后把想要表达的东西表现出来，这一过程就是客观反映和主观审美有机结合的过程。

  画画的过程和结果都应该是朴实无华的，它不能用言语形容，它所传达的东西必须能抓住你，使你沉缅在作品中为之倾倒。

  许晓鹏

  1973年生，江苏南京人。中国美术家协会会员，南京市美术家协会秘书长，江苏省美术家协会理事。

  1991—1995年本科毕业于南京艺术学院美术系

  1998—2000年在杭州中国美术学院油画系学习

  1996—2006年在南京军区政治部文艺创作室从事专业美术创作

  2006年在南京市美术家协会工作

  艺术简介

  1997年创作油画《家》入选纪念建军70周年第九届全国美术作品展

  2002年创作油画《潮》入选纪念建军75周年第十届全国美术作品展

  2006年油画《潮》入选全国“百家金陵”画展(油画)

  2007年创作油画《冲刺·最后一百米》入选建军80周年全国美术作品展

  2007年创作油画《邻家女孩·常青藤》入选“时代精神”全国肖像油画展

  2008年创作油画《建设者》入选全国“百家金陵”画展(油画)

  2008年创作油画《邻家女孩·白裙子》入选“风景·风情”全国油画人物展

  2009年油画《冲刺·最后一百米》入选第七届全国体育美展

  2010年创作油画《午后的六合里》获“交通银行·时代杯”中国青年写实艺术大展优秀奖

  2015年创作油画《老人院纪实·午餐》入选全国“百家金陵”画展(油画)

  2015年获首届江苏美术奖