——侧记王永良书法线性之美

  王永良先生是个简单的人，诚如其名，良善醇厚，与之论交久，温而恭，知其为今世大隐之谦谦君子；然其书法的线性之美，弥足动人，文气摄人，允为书坛翘楚。

  毋庸置疑，技法乃一切艺术之基；而技进乎道，唯有身经百战、内外兼修之人，才能颖悟属于自己的艺术理想与个性表现形式。书法艺术尤重个人创作体验，字里字外，修行过往，皆可厘清书法家的文化密码，唯其中经典传承更多源于一种精神价值的考量，绝非炫技，是为正道。

  永良先生砥砺于书法帖学一脉，他的书学思想、态度和立场一览无遗：儒雅清正。东晋“二王”帖学、唐之“欧褚”、宋之“米黄”、元明“赵董”、法乳沿续至明末清初王觉斯，虽然在视觉表达上愈加个人化、观念化，儒释道精神却一直并行不悖，永良先生参透此理，器识深广，不为时风所惑，挥运自在，将书法的线性、线质、线韵挥洒极致。不醒即为梦见。于书法一道，初心不改，始终走在朝圣的道上，执古之道，鉴今之有，撷佳句，摘名篇，以书法之名叩问心灵。

  钱钟书说过：越是聪明人，越要懂得下笨功夫。经年累月，唯精唯一，永良先生的书法已逐渐跨越技匠的造境，而至写心的化境。一根根笔走龙蛇的墨线，导之则泉注，顿之则山安；一幅幅精彩绝伦的晋格佳作，落落乎犹众星之列河汉，让他在书坛声名鹊起。笑呵呵的永良先生总是一副从容模样，不着急的他乐于徜徉碑帖大千世界、默识于心，思考书法历史长河中人与人、人与帖、人与自然的心契相连。不断研究书法用线之线形、线向、线质、线色、线韵之妙，遇见了属于他笔下那一份雅逸安静与欢喜自在。于是，你总能在万千作品中，一眼辨识到永良先生的神来之线，墨色幻影，似梦似真，让我们惬意自适，意念如如，息心止妄，如在山阴道上行，惠风清流，足散人怀。亦让观者顿生“万人丛中一握手，使我衣袖三年香”之感。

  当我们看多了千人一面的陈式化作品，其书、其人是怎样的存在呢？当我们追问艺术最振奋人心的力量何在时？也就意味着艺术家将远离犬儒与世故。永良先生勇于直面书法创作中面临的现实难题，始终遵循内心的召唤，关乎如何在书法中渗透情感，赋予极具诗意的想象空间。永良法书，结字停匀，字串间流传自如，牵连有致，既温文尔雅，又率意浑厚；章法之法似出规入矩，又不经意间笔势纵横，骨格清奇；通篇大作张弛有度，墨色纷披，且气势开张，尤如大匠运斤，浑然天成。

  智者筑桥，愚者筑墙。近年来，王永良先生在沪、苏、皖行走，以“右军遗风”之名统领系列个展，以推墙开窗的识见，雅集各路高朋，松风过耳，丘壑存心，他亦将藉此携书迹行遍中国。

  永良先生的书法世界，涵咏性灵，才情照人。令我充满期待：你不必呼唤未来，未来就在你的笔下。因为特立独行的士者，都有一股不容置疑的风骨。

  （文章作者为王俊）

  王永良

  职业书画家、教授、国家一级美术师。现为中国书画研究会常务副会长、中国古陶瓷研究会常务理事、中国民主促进会会员、南唐画院副院长、苏州海棠阁书画研究院院长。

  书法作品以行草为主，1985年10月入选首届安徽省青年书法展，1986年4月入选《全国青年书法篆刻作品选》，1986年6月获《书法报》首届“黄鹤杯”书法篆刻比赛二等奖，1990年3月入选香港“中国艺术大展”。1998年移居南京后其书法作品多次参加国内外大展并获奖。近年来作品多见于《书法》杂志、书法导报、中国书画报等国家级核心报刊，多次出版书画专集。

  永良印象

  □袁裕陵(南京市楹联家协会主席）

  “永夜能消唯笔墨；良辰莫负是钟王”，此乃余数年前赠挚友永良之“鹤顶”格嵌名励志联，其大意为：唯笔墨可伴人度过寂寞漫长之夜，不虚度大好时光之法是以钟繇、王羲之为师研习书艺，辞能达意，言无不当，此联余颇自诩。

  永良其人也：玉树临风兮，容仪轩举；表里如一兮，朴实无华。心真意笃兮，达观知命；甘于寂寞兮，不忮不求。古道热肠兮，一襟和气；正言直行兮，屈己待人。事文以格致，研墨以修身。不戚戚于厄逆困苦，不乐乐于顺达富足。隐隐乎怀仁者之心，恢恢然有君子之度！

  但看永良，镇日里心慕手追，祖钟师王。意先笔后，临池不掇。诸如三体八法，真草隶篆，颜筋柳骨，醉时醒时，未尝一刻敢有忘焉！终于得天法，晤三昧，成竹在胸，气度不凡。兴来时椽笔如飞，云烟落纸；得意处天马脱街，字字成龙！

  常言人如其字，字如其人。赏读永良其书，同时亦读其人。人书相参互证，更能真切理解其人品书品，余尝曰：“设使当今还存‘完人’二字，则非永良莫属！”言虽多为戏语，唯永良之人品，于中亦可略窥一斑矣！