当书法重新走入校园，当书法作品渐渐进入普通人的家庭，当越来越多的人对书法开始产生兴趣，我们也逐渐面临着一个问题：如何对书法正确地认知？如何欣赏书法作品的好坏？《艺+周刊》特别邀请中国艺术研究院中国书法院首批研究员、中国书协会员乐泉先生，请他与大家共同聊一聊对书道的理解。

  字以天造，相由心生。天地万物乃一切汉字形成之源。

  书法赋予汉字平面结构的形变，而书道之妙，妙在既符合汉字初始的形象模仿——师天地万物之变，又由此上升到结构空间的不同分割。此种近似“构成”的意识，却又因书者自身的学养与审美境界的殊同，乃至产生字中、字上、字下、字后均被赋予不同的空间想象，其内在的审美张力产生的不同的想象空间，无形中与某种“建筑意识”暗合，但又与建筑家事先的设计与摆布截然不同，建筑是立体的物象，有自然空间衬托，而书法是平面的视觉形象。反观书道的书写表达，应是在忘我的状态中，随机的生发，暗合天地万物之变，心态与自然浑然一体。苏东坡提出的“书无意于佳乃佳”“我书臆造本无法”的理念，显然是高于一般书者的意识觉醒，从而开启了书道精神的最初拓展，以及以天地万物为师、触境逢缘的内心启示。所谓笔墨的表现，均为书写者心相之反映，与作者的艺术修养密不可分。书道艺术是人的内在心相与书写意识的圆融，注定形成有别于众相书写的独特之美。无形之中恰恰与汉字原始生成之因相符合，生动了汉字本然的意象，体现了书道精神的渊源博大。

  从习练书法之初的浅显的技匠之役，上升为对书道艺术的自觉，即从“有为”过渡到“无为”，最终回到王维所谓的“无机巧”状态。从某种角度看，这应是真正意义上的书道觉醒，是对千百年来所谓的“传承关系”的清理与修正。“我心素以闲，清川淡如此。”（王维）先人大智若愚的慧心妙理，恰恰在我们后人手上丢了。反观自心，无言以对。