韩松落

  娱评人，影评人

  上海美术电影制片厂重振旗鼓的消息，听来的确让人振奋，他们打算用三年时间，初步复兴美影厂，将《黑猫警长》《大闹天宫》等银幕形象进行再加工，使之重返大银幕，并推出全新的动画品牌《大耳朵图图》。曾经滋养过几代人的美影厂，在新时代，谋求新出发。

  美影厂成立于1957年，当时在夏衍的邀请下，在东北电影制片厂(今长影)美术片组担任组长的盛特伟，带着一支20多人的队伍，从长春来到上海，在上海成立了美术电影制片厂，担任领导和制片工作。

  一个重大的成就，在1960年代出现，1960年，陈毅参观中国美术电影展览会后提出：“你们能把齐白石的画动起来就更好。”这几乎是“不可能的任务”。但特伟和钱家骏合作，在不久之后拍摄出了世界上第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，这部作品将水墨画的技法和意境引入动画制作，打破了动画片“单线平涂”的手法，是一部具有里程碑意义的动画作品，给世界动画界以震撼。

  “文革”后，特伟重返工作岗位，重振美影厂，美影厂的又一个黄金时代随之到来。特伟主持下的美影厂，推出无数佳作，如《哪吒闹海》（1979年）、《三个和尚》（1980年）、《猴子捞月》（1981年）、《金猴降妖》（1984年）、《邋遢大王》（1987年）、《葫芦兄弟》（1987年）等。自1957年成立以来，上海美术电影制片厂的作品在国外荣获过200多个大小奖项。这些作品，也确立了“中国学派”在世界动画中的重要地位，更滋养了几代中国人，美影厂和其作品，已成为中国心灵的一部分，要让人明白何谓“中国”。

  不过，在这个时代，探讨美影厂的未来时，我们不妨把目光投向迪士尼，随即可以看出，迪士尼的每一次进展，都和及时采用新技术有关，每一步扩张，都是成功摘取了人类最新技术果实的结果。迪士尼公司如果供着一座神，绝对不是财神，他们顶礼膜拜的大神，是影像技术之神，它的每一次大动作，其实都和影像技术的革新紧密相关，它的每一次决策，都踏在技术进步的节点上。

  以技术进步为核心，以商业增值点建设为手段，辅以艺术包装，是迪士尼的成功秘诀。仅仅安于做技术工人不行，单纯做商人也不行，是工人加商人也不行，还得是一半艺术家。当然，还得加上一点运气，一点宿命的因由……总之，迪士尼是借助3D之翼，迎来全面振兴。

  这也是美影厂过去曾获得的辉煌来历，也是未来必然要参照的方向。故事迟早会讲完，甚至可以说，故事已经讲完了，而只有技术常新，紧跟技术进步，才是解决故事创意匮乏的唯一方法。不论孙悟空，还是黑猫警长，在进入新的时代时，必然要和美影厂的其他形象一起，接受新技术的考验。