8月19日，由现代快报和南艺美术馆主办，艺加文投、尚嘉文投承办，BMW特别支持的“东学西渐”中国当代水墨五人展将在英国皇家艺术学院拉开帷幕。此次展览特邀著名美术评论家、策展人李小山担任艺术总监，邀请了沈勤、常进、吴湘云、张正民、朱建忠五位当代水墨画家，集结其代表力作，共赴欧洲，通过笔墨，展开一场东方与西方的艺术对话。本周，《艺+周刊》记者对参展艺术家吴湘云进行了独家专访，听一听她对艺术、对中国文化、对水墨的解读。现代快报记者 徐馨儿

  大家都是相互“链接”着的

  作为“东学西渐”系列展中唯一的女性参展画家，吴湘云的笔下，多了些纤细与清丽。在当代水墨这条路上，她有着独属于“吴湘云式”的绘画风格。

  “当代水墨是从上世纪八九十年代开始兴起的。彼时，西方很多现代、当代的艺术来到国内，中国的画家接触之后对此加以吸收，再利用自己本国绘画的材质或者媒介加以呈现。正是因为中国自古至今拥有自己的材质与表现，因此当西方表现主义或者说抽象的东西进来，中国画家可以很快对此做出反应。”吴湘云说，“水墨”的说法也与西方文化密不可分：“原来我们传统绘画，只分花鸟、山水、人物或者工笔和写意，当有了西方的文化作为参照后，我们才叫它国画。但是事实上，‘国画’的概念与西方的‘油画’‘版画’等是不对等的，因为它不是一个材质的概念。而‘水墨’就是一个材质上的名称了。”

  在吴湘云看来，水墨画的概念比中国画更为贴切。“中国画一般是指传统绘画，但是水墨，范围会更宽泛、更广义一些，既有传统中国画的形式，也可以是当代水墨表现。”提及传统水墨与当代水墨的不同，吴湘云认为，当代水墨的材质依然是水墨，但更偏向实验与观念一些，更关注即时的社会、环境和心理的反映，“水和墨是不变的，但外延的东西在扩展。”

  这几年，吴湘云画起了她的《生命的界分和链接》系列。从表现形式上看依然是传统的，但其间表现出的意识却非常现代。画面上，动物、植物与人类都以一种自由的方式重新组合在一起，犹如精灵一般的生物自由生长，巧妙地结合成为新的图式。此次前往英国，吴湘云拿出的也是她的这个系列之作。

  “当下几十年社会的变化，可能是我们以前祖辈几辈子也经历不了的——在非常快的时间内，我们从一个相对农耕的状态，变成了非常工业化的生活状态。生活的内容与节奏都在飞速变化，城市里瞬间竖起了无数高楼……这样急速的改变，会让人产生不适感。”吴湘云聊起她萌生创作《生命的界分和链接》系列时的思索，“人天然是亲近土地的，但是在城市化高速发展的当下，我们离土地越来越远，离自然的状态越来越远。”

  “有人说城市越繁华越孤独，我却觉得，这个时代应该是祛孤独的。我们每天的生存，衣食住行都处在一个链接之中，都享受着别人的劳动，自己也成为这个链接中的一环。那么多人为自己服务，自己也在为他人服务，大家都是相互链接着的。”

  创作首先“治愈”了自己

  虽然“链接”是她创作的关键词，但在吴湘云的画里，从泥土中生出的枝丫纤细，生物相连之处也显得颇为脆弱。对此，她也有着自己的解读：“我们在城市发展需要的时候，也要多思考，这样的过度改造是不是会有尽头。比如现在的空气环境，我觉得就是自然给我们的警告，告诉我们到临界点了。在我们现在的环境中，人、动物、植物都是在一个链接环中，不能因为人智商高就对自然过度地改变。所以，我认为生物当中有链接但也是界分的，植物、动物还有人类，它们之间的支撑是很脆弱的。哪一环少了都会影响自命不凡的人的生存，我就想这就是生命的链接和界分，所以我就画出来了。”

  吴湘云的画面很静，她说她画的是自己心里的风景。“哪怕这个风景不是现实的，是梦幻的，不存在的，哪怕这种东西是自己愿望所造都是好的。在造的过程中，我让它们自由重组，把生物全都打乱了，这种创作的自由度非常有乐趣。”

  有人评价吴湘云的作品是“治愈系”，她笑言创作首先治愈了她自己：“通过绘画，能把自己心理上焦虑、不安的东西排解掉。我画这个系列之前，一度厌倦了自己之前的创作，十分焦虑，直到笔下忽然出现这些精灵。我喜欢它们，便加上了各种元素，让它自由发展、生长、蔓延、链接。找到了这个图式，我就没有了焦虑的感觉，治愈了自己。”

  当代水墨让西方了解中国

  东学西渐，是一次中西方文化的交流。那么，中国的当代水墨之于文化的交流有何意义呢？吴湘云给记者举了个例子：“刚接触外来文化的时候，我很喜欢日本的东西。日本的艺术创作、日本的小说、日本的散文。因为日本文化中有很大一部分，是来自于中国文化，而它接触西方文化又比较早，所以作品中刚好结合了中西方的内容和形式，给人一种新鲜又熟悉的感觉。至于当代水墨也是一样。现在很多欧洲的观众，可能在博物馆看过顾恺之，看过中国传统的东西，但他们不能理解。当代水墨，既有西方的元素，又有中国的传统，也许能起到一个桥梁的作用，让他们通过这个有熟悉感却又不同的东西，逐渐了解中国的文化艺术。”

  提到这次展览，吴湘云显得颇有兴致，她喜欢透纳，喜欢弗朗西斯·培根——这些都是英国艺术史上最具影响力的画家。“这次去英国，去伦敦这个非常古老、现代文明又非常发达的城市，然后去到一个了不起的艺术学院做展览。我们能到他们那里看到更多艺术真迹，它们的创作者都十分伟大。英国很多文学、音乐、戏剧和绘画大师的作品曾经或正在给我们启发和滋养。这次展览通过我们几个人不多的作品，如果能在英国遇见新的朋友，通过作品彼此交流，找到知音的触点那就太好了。”

  吴湘云

  画家。中国江苏宜兴人，现居南京。1984年结业于南京艺术学院，1994年受聘于南京书画院。喜欢画画写写走走看看。

  个人画展：

  2013.4 “草木春香吴湘云作品展暨《古林白描日志》新书发布” 南京逸空间

  2005.6“花姿色——吴湘云花鸟作品展” 深圳美术馆

  2001.5“花花世界——吴湘云作品展”南京可一画廊

  1994.7 “吴湘云精品展” 台北朝代艺术

  “东学西渐”中国当代水墨五人展

  展览地点：英国皇家艺术学院

  展览时间：8月19日—8月26日

  展览主办：现代快报社、南京艺术学院美术馆

  展览承办：艺加文投、尚嘉文投

  展览协办：艺触咨询

  特别支持：

  BMW