傅抱石和诗仙李白都是对酒有情结的人，喝酒之后会产生创作的灵感，一个是爱酒的画家，一个是爱酒的诗人，可谓是千古同心。

  历史和艺术，就如孪生兄弟一般，在博物馆中常常形影不离。

  在南京博物院“一院六馆”的新格局中，艺术馆无疑有着举足轻重的地位。坐落于大殿西侧的艺术馆分上下两层，包括历代陈列馆、名人馆和临展馆，囊括了绘画、书法、雕塑三大艺术门类的珍贵藏品，保准让市民们大饱眼福。

  那么，全新的艺术馆究竟有什么看点？馆藏艺术品的背后有怎样的故事？记者采访到南京博物院艺术研究所所长庄天明，为您在艺术殿堂中引路。 现代快报记者 王凡

  首次集结江苏

  “十大画派”

  据庄天明介绍，艺术馆分为三个大馆，分别是：三个历代陈列馆（历代绘画陈列馆、历代书法陈列馆、历代雕塑陈列馆）、四个名人馆（傅抱石艺术馆、陈之佛绘画馆、苏天赐油画馆、吴为山雕塑馆）以及两个临展馆，共计9个展厅，展出的藏品共计约500件。

  将展馆做这样的安排，南博可谓煞费苦心。三个历代陈列馆展出的都是从历代珍藏中挑选出的艺术品，可以让市民们了解中国绘画、书法、雕塑的发展脉络。

  在庄天明眼中，江苏是“美术巨省”，因为江苏历代出现的绘画流派占到了全国的一半，成就无比辉煌。在艺术馆的历代绘画陈列馆中，南博遴选了江苏从元代到近代十大知名画派的画作展出，包括倪云林画派、吴门画派、松江画派、金陵画派、娄东画派、虞山画派、扬州画派、常州画派、海上画派、新金陵画派，这在展览史上是一个创举。

  四个名人馆，以江苏四位杰出艺术家傅抱石、陈之佛、苏天赐、吴为山为名，将永久展出他们的作品。市民们走进这四个展馆，可以充分了解他们的艺术生涯。庄天明特别提及苏天赐的一幅画作——《万古相依》，“这幅画最终没有完成，是他的绝笔，南博收藏这幅作品，格外有纪念意义。”

  而两个临展馆，今后将推出不同的展览。即将开展的是两岸三院书画创作联展和胡小石书法展，也都会让市民不虚此行。

  1951年南博收到一只箱子

  藏着2000多片加拿大人收藏的甲骨

  在历代书法陈列馆中，分别展出陶文、甲骨文、金文、砖文、碑刻、敦煌写经、名家墨迹七个部分。甲骨文是中国迄今发现的古代文字中时代最早的文字系统，盛行于殷商时期，传奇而神秘。

  目前南博收藏的殷商甲骨共有3000余片，其中有2000多块是加拿大传教士明义士的旧藏。

  围绕着明义士旧藏甲骨还有一个曲折的故事：1951年2月，翻译家杨宪益先生交给南博一只箱子、一把钥匙和一封信。南博研究人员打开箱子一看，是满满一箱龟甲骨片，信是杨先生写的，信中说：“这批甲骨是前几天穰傺德（前加拿大大使馆代办）交给我的，他说他要离开南京了。在整理前大使馆私人物品时，发现了这只箱子，内有甲骨文，是以前的朋友留下的。我就请他让我来处理。现在送到贵院，请妥善处理。”

  没过几天，杨先生又致信南博，表明这批甲骨是加拿大传教士明义士在中国收集的，原先是交加拿大驻中国大使馆暂存，明义士回国后，这批东西就留在了中国。现在大使馆的代办穰傺德也要走了，杨先生就劝他把东西交给南博。南博的研究人员把这批甲骨与明义士所著《殷墟卜辞》一书相对照，发现恰好相符，共计2390片，证明的确是明义士藏品。

  南博这次遴选了12件甲骨展出，这也是这批甲骨首次在南博公开展出。

  唐朝皇帝雇用“经生”抄经

  “薄纸”千年后仍完好

  说到敦煌写经，平常人可能不熟悉，但热爱书法的人都很膜拜。它不但是古文献的宝库，也是书法艺术的珍品。

  庄天明介绍，南京博物院所藏敦煌写经，时间跨度从北魏至五代，其中以唐代写经居多。经书的抄写者大多是被朝廷雇用的“经生”，他们常年抄写，熟能生巧，久书成艺，朝廷还按照书法水平将他们分等级，写经书体以楷书为主，行、草、隶、篆兼而有之，风格各具时代特色，功力令人赞叹。

  特别值得一提的是抄写经书的纸张，历经千年居然保存完好，“纸张的质地非常好，看上去轻薄，实际上比你想象的更轻，但也比你想象的更牢固，就像好的宝剑，既柔软又坚硬，这样才能传世。”庄天明说。

  固城湖“出水”的校官碑

  是江苏唯一的汉代石刻

  南博的历代书法陈列馆中，还藏着一块“校官碑”，这块碑距今有近2000年的历史，是目前江苏地区发现的唯一汉代石刻。

  据考证，碑主名叫潘乾，在东汉光和年间（公元181年）任溧阳长。到任后政绩卓越，他兴办学校，受到众人爱戴，县里的人为他树碑颂德，这就有了这块校官碑。“校官”就是学校的意思，碑文通篇以隶属刻就，用笔沉郁浑厚而有气魄，是汉隶中不可多得的精品。

  那么这块碑是如何保存至今的？这背后有一段传奇的故事。南博艺术研究所的工作人员介绍，南宋绍兴十三年（1143年），溧水县尉喻仲远在固城湖得到了这块碑。他将碑立于溧水县学之中，在由宋代女词人李清照和丈夫赵明诚撰写的《金石录》中，有关于校官碑的记载。民国初年，这块碑被发现时还立于原地，后被置于塘边，解放后被重新发现。

  至于碑为何会在固城湖中“出水”，如今无从考证。但工作人员介绍，从东汉到南宋近千年时间，房屋、地貌历经变迁。唐代时，许多石碑都被用于建石阶、石桥，这块石碑能保留下来实属不易。碑上有个穿孔，叫做“碑穿”，是古时通过穿线便于抬碑下葬所用，后来成了装饰。另外，这块校官碑的重量也超出你的想象，有半吨之重。

  清凉山“扫叶楼”主人龚贤画江南

  历代绘画陈列馆集中介绍江苏元代至现代的十个绘画流派，其中，金陵画派源起南京。龚贤是金陵画派成就最突出的一位。艺术馆展出的《夏山过雨图》是龚贤存世的代表性作品之一，描绘夏日江南雨过初晴时的动人景致，“以今人的眼光看，不会觉得这是一幅古人的作品，彰显了现代风格。”庄天明说道。

  龚贤出生于昆山一个家道中落的官宦之家，幼年随家迁居南京，13岁开始习画，师从董其昌。21岁在奉淮河畔参加了复社的活动，讲学论艺，挽救民族的危机。

  后来因为战乱，龚贤离开南京，等他再回南京时，已经年届五十。在南京，龚贤一家几经搬迁，最后定居清凉山。他于屋前半亩空地上，筑园栽植，命为“半亩园”。龚贤曾经请王石谷画了《半亩园图》，并题了长跋来描写“半亩园”的景色，又自写小照，着僧服，手持扫帚，做扫叶状，悬于楼堂，以示与清朝统治者格格不入，后人因此将他的旧居称为“扫叶楼”。

  爱酒的傅抱石和爱酒的李白千古同心

  在南京博物院艺术馆中，傅抱石艺术馆是“浓墨重彩”的一笔。

  庄天明介绍，1979年由于傅抱石夫人罗时慧的慷慨捐赠，南京博物院有幸收藏了傅抱石绘画作品365件。2007年，傅抱石六子女秉承爱国弘艺之大义，又将珍藏的傅抱石写生画稿、著述手稿、自用印章等再次捐给国家。由此，南博成为收藏、陈列、研究傅抱石艺术的重要机构。这些作品，几乎囊括了傅抱石一生各个时期的精品力作。

  一幅傅抱石作于1963年的《李太白象》十分有意思。“傅抱石和诗仙李白都是对酒有情结的人，喝酒之后会产生创作灵感，一个是爱酒的画家，一个是爱酒的诗人，可谓是千古同心。傅抱石笔下的李白格外传神，可以说是天才画家给天才诗人‘造像’。”

  傅抱石在画上题字：“余所写太白象，以此较为惬意，精神刻画未卜能得万一不？傅抱石六十初度前二日，盖癸卯八月廿四日也，金陵并记。”画上还有两方印，一个盖在右上方，写着“抱石之作”，另一个盖在左下角，写着“往往醉后”。庄天明解读：“傅抱石醉后的作品才会盖上‘往往醉后’的印章，并且盖印的都是其得意之作。”