（美术批评家）

  当今最不缺少的是所谓的“美术家”，所谓的“名家”、“最具市场潜力的名家”，所谓的“王”(“猴王”、“虎王”、“牡丹王”、“梅花王”之类)，所谓的“大家”、“大师”等等。这些“封号”有官方“封”的，有媒体“吹”的，有画商“叫”的，还有自封的。粗制滥造的各种“名画”、“佳作”、“杰作”漫天飞舞(其实根本谈不上什么创造力和想象力)，充斥于各地的画廊和拍场，还包括许许多多见不得人的“地下买卖场”!

  当今所缺少的是艺术家——他们是真正以艺术为生命，而不以名利为鹄，即是古人所说的“解衣盘礴”者。他们可以长期地坚守一份寂寞、孤独，又有一定的创造力和想象力。可以称为艺术家的人数尽管很少(依据我个人的估计，最多也就以千计，超不过万数)，但却是一批十分特殊的人材，堪称是这个时代的一笔宝贵财富。举一个例子：我的一位远方朋友叫马虹歌，他在十多年前患上了白血病，为了与病魔抗争，他顽强地拿起了画笔，开始画起了油画，身体许可的那些年，一直坚持户外写生，前些年才把自己的家当成了画室。十几年的坚持，竟然无师自通，摸索出了属于他自己的油画面貌!

  再进一步说，真正缺少的还不是艺术家(至少可以举上一长串的名字)，而是代表了中国水准的“个案”——能面向当今世界、具有相当说服力(包括了观念、意义、语言、个性等各个方面)的创造性范例。这就少之又少了，几乎可以说是屈指可数。举例说，刚去世的赵无极，就是举世公认的一个个案，活跃在当今艺坛的还有刘国松、尚扬、李华生、蔡国强、严培明、谭平、展望、张方白等。尽管少之又少，可也正是他们，代表了这个时代的中国在回应世界，在向世界“说话”并展示着中国新艺术的风采!

  要成为“个案”之前，我宁可相信：首先是要安安静静、纯粹而不带功利心地做艺术、做人，其次是你的才华和想象力、创造力，最后才是你的机遇等等。摘自：艺术国际